If you're seeing this message, it means we're having trouble loading external resources on our website.

Ако си зад уеб филтър, моля, увери се, че домейните *. kastatic.org и *. kasandbox.org са разрешени.

Основно съдържание
Текущ час:0:00Обща продължителност:8:24

Видео транскрипция

("Триптих за Нова Англия, Когато Исус заплака" от Уилям Шуман) Соло корнетът играе водеща роля при медните духови инструменти. Може да се каже, че духовият оркестър си има водач. Както кларинетът, който е водач при дървените духови инструменти, корнетът е водещият глас на медните духови инструменти. Това е моята роля. ("Маскарад" от Винсент Персикети) Корнетът прилича на тромпета, но се различава по своята форма. Тромпетът има цилиндрична форма, по цялата дължина на тръбата, докато формата на корнета е конусообразна и тръбата постепенно се разширява все повече към края на инструмента. Това прави звука малко по-мек и корнетът се съчетава по-добре с дървените духови инструменти. ("Триптих за Нова Англия, Радвай се Америка", от Уилям Шуман) Да свириш соло пред целия оркестър е едно от най-удовлетворяващите, но и стресиращи изживявания. Плашещо е, но винаги е невероятно зареждащо, когато успея да го направя. ("Първа сюита в ми бемол" от Густав Холст) Любимото ми соло от тази сюита е във втората ѝ част. Понякога се разсвирвам с него, защото мелодията се помни лесно. Можеш да си я тананикаш цял ден, много е красива. Разсвирването ми служи най-вече, за да добия гъвкавост в устните. Това, което правя в самото начало, е да засвиря в средния диапазон легато, за да се получат малко вибрации в инструмента. (изпълнение на корнет) Често започвам да свиря в средния диапазон и оставам там няколко минути, след което слизам в ниския диапазон и работя върху връщането си нагоре. Разсвирването ми е кратко, отнема само няколко минути, докато усетя, че съм готов за ежедневните си репетиции, които се различават много от разсвирването. Някои хора може би мислят, че са едно и също нещо, но за мен са две различни неща. Да се разсвиря, означава да мога да извлека звук от инструмента. След това идват редовните упражнения, за които споменах. Работя върху важни елементи, като звучене, артикулация, гъвкавост, издръжливост. Така че всеки ден сe разсвирвам за кратко, след което продължавам с упражнения за артикулация. (изпълнение на корнет) Стремя се да натискам добре бутоните, за да получа ясен звуков отговор от инструмента. ("Симфония в Си бемол мажор" от Паул Хиндемит) Да подобря звученето си във високия диапазон, е едно от най-важните неща. Говорил съм с други учители и професионалисти за това и те са на мнение, че колкото по-добре се овладее ниския регистър, толкова по-лесно се свири във високия регистър. Мисля, че е свързано с лекотата, с която се качвам към високия регистър. Затова всеки ден свиря малко на ниския регистър, преди да се изкача нагоре. Дори стигам до басовите тонове, извън обхвата на инструмента. Звукът не е от най-красивите, но за мен е полезно. (изпълнение на корнет) Звукът не е много красив и никога не бих свирил така на концерт. (изпълнение на кларинет) Щом успея да изсвиря тези тонове и принудя звука да слезе толкова ниско, когато се кача във високия диапазон: (изпълнение на корнет) ми е лесно и приятно. Опитвам да дишам по същия начин, както го правя в ниския регистър. Не променям почти нищо, не натискам, нито се стягам. Една от трудностите при много от начинаещите изпълнители, от която и аз страдах с години и ми се случва и до днес, е напрегнатостта в тялото. Важното е да си отпуснат, доколкото е възможно, въпреки че е нормално, когато се качиш във високия диапазон да се притесниш и да се стегнеш, при което всичко се блокира и това те затруднява да направиш това, което искаш. Така че, отпусни се, колкото се може повече. Аз отпускам раменете и тялото си. (изпълнение на корнет) Правя всичко по силите си да звуча по еднакъв начин във всеки регистър. Открих, че е много полезно да свиря еднакво в ниския и високия регистър. Високите тонове са по-малко плашещи, щом мислиш за ниския регистър, докато свириш във високия. ("Триптих за Нова Англия, Когато Исус заплака" от Уилям Шуман) Едно от нещата, които открих, когато работя с ученици, е, че много от тях, дори и в колежи и в добри училища, подценяват звука. Те свирят трудни концерти, откъси и произведения, и това е добре, но звукът им не е красив. Добре, свириш верните ноти, но звукът ти не е приятен. За мен едно от основните неща, които продължавам да правя, е да свиря единични тонове. (изпълнение на корнет) Обработвам единичните тонове по различни начини, за да получа най-красивия звук. Или поне моето разбиране за красиво звучене. (изпълнение на корнет) В самия край усетих, че тонът започва да звънти и има малко повече обем. Просто трябва да се открие онова сладко звучене. Можеш да свириш една и съща нота с една и съща пръстовка, но да звучи коренно различно. (изпълнение на корнет) За всеки тон има широк спектър за това как може да звучи, така че колкото сме по-добри в намирането на точното звучене още в самото начало, толкова по-голям успех ще имаме в постигането на приятен звук. ("Симфония в Си бемол мажор" от Паул Хиндемит) Това, което много помага за постигането на приятен звук, и много помага на начинаещите, е да слушат изпълнения на добри тромпетисти. Това често се пренебрегва, за съжаление. Озадачаващо е в наши дни, когато имаме YouTube и iTunes и цялата музика е така достъпна, а хората не слушат велики тромпетисти. Ако искаш да станеш добър тромпетист в симфоничен оркестър, слушай Дейв Билджър, Крис Мартин или Фил Смит. Ако искаш да си велик джаз тромпетист, слушай Клифърд Браун и Луис Армстронг. Тяхното звучене трябва да е в главата ти. Ако нямаш идея как трябва да звучиш, ако не знаеш как искаш да звучиш, няма как да постигнеш това звучене. Мисля, че това има наистина ключово значение за начинаещите. ("Триптих за Нова Англия, Честър" от Уилям Шуман)